中国十大名画之首（中国十大名画之首 排名）

中国十大名画有哪些？

1、东晋·顾恺之《洛神赋图》

全画用笔细劲古朴，恰如“春蚕吐丝”。山川树石画法幼稚古朴，所谓“人大于山，水不容泛”，体现了早期山水画的特点。此图卷无论从内容、艺术结构、人物造形、环境描绘和笔墨表现的形式来看，都不愧为中国古典绘画中的瑰宝之一。

2、唐·阎立本《步辇图》

《步辇图》，北京故宫博物院馆藏珍品。绢本，设色，纵38.5厘米，横129.6厘米，为唐代著名画家阎立本所绘，线条流利纯熟，富有表现力，是一件具有重要历史价值和艺术价值的作品。

《步辇图》是以贞观十五年（641年）吐蕃首领松赞干布与文成公主联姻的历史事件为题材，描绘唐太宗接见来迎娶文成公主的吐蕃使臣禄东赞的情景。

3、唐·张萱、周昉《唐宫仕女图》

《唐宫仕女图》，唐代作为封建社会最为辉煌的时代，也是仕女画的繁荣兴盛阶段。中国古代仕女众生像，“倾国倾城貌，多愁多病身”，唐代仕女画以其端庄华丽，雍容典雅著称，《唐宫仕女图》展示着“回眸一笑百媚生”的唐代美女众生像。

4、唐·韩滉《五牛图》

《五牛图》，北京故宫博物院馆藏珍品。麻纸本，纵28.8厘米，横139.8厘米，无款印。作者是唐代著名的宰相韩滉。韩滉 (723-787)〔唐〕字太冲，长安(今陕西西安)人,少师休之子。那时，韩干以画马著称，韩滉以画牛著称，后人称为“牛马二韩”。这幅《五牛图》，是韩滉最为传神的一幅。

5、五代·顾闳中《韩熙载夜宴图》

北京故宫博物院馆藏珍品。绢本纵27.9cm 横69cm。《韩熙载夜宴图》是五代大画家顾闳中所作，以连环长卷的方式描摹了南唐巨宦韩熙载家开宴行乐的场景。用笔细润圆劲，设色浓丽，人物形象清俊、娟秀，栩栩如生而名闻中外。是今存五代时期人物画中最杰出的代表作。

中国十大传世名画

中国十大传世名画是《富春山居图》、《清明上河图》、《千里江山图》、《五牛图》、《百骏图》、《汉宫春晓图》、《韩熙载夜宴图》、《唐宫仕女图》、《步辇图》、《洛神赋图》。

1、《富春山居图》

《富春山居图》是元代画坛宗师、"元四家"之首黄公望晚年的杰作，也是中国古代水墨山水画的巅峰之笔，在中国传统山水画中所取得的艺术成就，可谓空前绝后，历代莫及。

2、《清明上河图》

《清明上河图》画卷，北宋风俗画作品。传世名作、一级国宝。《清明上河图》是中国绘画史上最著名的作品之一，不但艺术水平高超，而且围绕着它还流传下来许多有趣的故事。这幅画描绘的是汴京清明时节的繁荣景象，是汴京当年繁荣的见证，也是北宋城市经济情况的写照。

通过这幅画，我们了解了北宋的城市面貌和当时各阶层人民的生活。《清明上河图》具有极高的史料价值。

3、《千里江山图》

《千里江山图》全面继承了隋唐以来青绿山水的表现手法，突出石青石绿的厚重，苍翠效果，使画面爽朗富丽。水、天、树、石间，用掺粉加赭的色泽渲染。用勾勒画轮廓，也间以没骨法画树干，用皴点画山坡，丰富了青绿山水的表现力。人物活动栩栩如生。充满了作者对美好生活境界的向往。

4、《五牛图》

《五牛图》，其用笔之细，描写之传神，牛态之可掬，几可呼之欲出。它的珍贵还在于，中国古代留存今世的多为花鸟人物，以牛入画，且如此生动者，《五牛图》堪称孤品。

5、《百骏图》

《百骏图》是意大利人郎世宁平生百余幅马作品中的杰作。此图描绘了姿态各异的骏马百匹放牧游息的场面。全卷色彩浓丽，构图复杂，风格独特，别具意趣。

6、《汉宫春晓图》

《汉宫春晓图》是仇英重彩仕女画的杰出代表。此图勾勒秀劲而设色妍雅，画家借皇家园林殿宇之盛，以极其华丽的笔墨表现出宫中嫔妃的日常生活，极勾描渲敷之能事。不仅是仇英平生得意之作，在中国重彩仕女画中也独树一帜，独领风骚。

7、《韩熙载夜宴图》

《韩熙载夜宴图》，北京故宫博物院藏。绢本，纵28.7厘米，横335厘米。是五代大画家顾闳中所作，以连环长卷的方式描摹了南唐巨宦韩熙载家开宴行乐的场景。用笔细润圆劲，设色浓丽，人物形象清俊、娟秀，栩栩如生而名闻中外。是今存五代时期人物画中最杰出的代表作。

8、《唐宫仕女图》

《唐宫仕女图》展示着“回眸一笑百媚生”的唐代美女众生像。其中最杰出的代表莫过于张萱的《虢国夫人游春图》、《捣练图》和周昉的《簪花仕女图》、《挥扇仕女图》以及晚唐的《宫乐图》。它们所表现的贵族妇女生活情调，成为唐代仕女画的主要艺术特征。

9、《步辇图》

《步辇图》，北京故宫博物院馆藏珍品。绢本，设色，纵38.5厘米，横129.6厘米，为唐代著名画家阎立本所绘，线条流利纯熟，富有表现力，是一件具有重要历史价值和艺术价值的作品。

10、《洛神赋图》

《洛神赋图》人物安排疏密得宜，在不同的时空中自然地交替、重叠、交换，而在山川景物描绘上，无不展现一种空间美。此图卷无论从内容、艺术结构、人物造形、环境描绘和笔墨表现的形式来看，都不愧为中国古典绘画中的瑰宝之一。

富春山居图为什么是中国十大名画之首

因为是元代画坛宗师、“元四家”之首黄公望晚年的杰作，也是中国古代水墨山水画的巅峰之笔，在中国传统山水画中所取得的艺术成就，可谓空前绝后，历代莫及。

富春山居图是元代画家黄公望创作的纸本绘画，中国十大传世名画之一。画家黄公望为师弟郑樗（无用师）所绘，1350年绘制完成，后几经易手，并因“焚画殉葬”而身首两段，前半卷：剩山图，现收藏于浙江省博物馆；后半卷：无用师卷，现藏台北故宫博物院。

富春山居图，以浙江富春江为背景，画面用墨淡雅，山和水的布置疏密得当，墨色浓淡干湿并用，极富于变化。富春山居图所画内容约80%在桐庐境内富春江的景色，20%为富阳的景色。

富春山居图被誉为“画中之兰亭”，属国宝级文物。2011年6月，前后两段在台北故宫首度合璧展出。

山水画不是简单的描摹自然的风光，而是画家的精神的诉求与流露，是画家人生态度的表达，是画家人生追求的体现。《富春山居图》画的是一个漫长的江水，在一千年的历史里，流过浅滩、激流、高峰。

前面一段是夏天的感觉，到后面一段，出现了秋天的景，树叶部分淡掉，全部用垂直的皴法，好像繁华落尽的感觉。

富春山居不只是一张画，是一个哲学，一个生命态度的东西，使创作者能够把积压了九十年的亡国痛转成另外一个东西，豁达，摆脱异族统治的痛苦，还原到山水里，不管朝代的兴亡，只是回来做自己，做一个简单自己。

当时张士诚在打天下，朱元璋也在打天下，元朝的统治已经岌岌可危，作者八十几岁，行于富春江上的时候，也觉得朝代的兴亡，其实不是最重要的事，而是能不能有“远山长、云山乱、晓山青”。也就有画中的渔、樵、读书人的形象，隐居于山林而忘于江湖。

扩展资料：

富春山居图的创作背景

《富春山居图》的作者黄公望，八十高龄才开始提笔绘写富春江叠峰山峦四季变化的长卷大作。

黄公望与西方天才型画者梵高不同，在七十岁前，他从未想当个画家。正如所有宋元明清的中国文人，黄公望幼年书读得好，一心只想参加科举考试进府做官。四十岁之前，他追求的是身份地位，这位了不得的巨人曾一度被摆在难以想象的乏味官职，杭州官府专收田粮赋税小官。

改变他人生境遇的不是任何大时代的文化潮流，而是被长官牵连下狱，牢坐了十年，罪名也不如苏东坡令人同情，而是颇不高尚的贪腐之罪。五十岁黄公望出狱，转身成了道士。

隐居民间长达三十多年。松花江畔一位后代才知晓的伟大画家日日摆摊，干一个一点也不体面的职业，卖卜为生。

《富春山居图》从完成的一刻，精通卜卦的黄公望已预言此画未来命运将“巧取豪夺”。黄公望为完成此作，在富春江待了五至六年左右；八旬的黄公望业已领悟人生纵有回荡，但勿须执著；从起始至死亡终结，一段因缘罢了。

黄公望接近完图时，将此画赠与师弟，号“无用”，他则自称“大痴”。师弟无用看透不了人生，急着想取历史巨作。无用师弟一毛钱没付取得了《富春山居图》，死后他的后代将之变卖。

《富春山居图》走入明代，名气愈来愈大；历经多位大画家收藏，也从此开启世界绘画史上少见坎坷传奇的收藏故事。

参考资料来源：百度百科-富春山居图

中国古代十大名画

中国古代十大名画：

1、洛神赋图

藏馆：现存有宋代摹本5卷，分别收藏在中国北京故宫博物院（两件）、中国辽宁省博物馆和美国弗利尔美术馆。

创作背景：东汉末年份三国，曹植和随从在归途中经过长途跋涉，极度疲惫的情况下，在黄昏的时候停歇在洛水边，恍惚中邂逅美丽的洛神仙女，两人一见倾心。

主要内容：描绘了三国时期的才子曹植和洛水女神跨物种的爱情故事。

意义：洛神赋图是人类绘画艺术史上第一部连环画；曹植的文，顾恺之的画；诗、画结合的典范。

2、五牛图

藏馆：北京故宫博物院馆。

创作背景：在当时农耕占据很重要的位置，在大肆兴农的背景下，作者用5头牛来作画，既表达了当时社会的农耕的重要性，又含蓄地将当时心里想说的话表达出来，自己一家5兄弟对君主的忠心。

主要内容：这5头牛，从左至右一字排开，神态各异，昂首、独立、嘶鸣、回首、擦痒等动作，着重表现牛的健壮和既倔强又温顺的性格，生动地表现了五牛的不同神态。仔细看它们的眼睛，会发现这五头牛拥有人的性格和情感，典型的以物寄情。

意义：唐代政治家韩滉唯一存世的作品，是我国目前发现的最早的纸质绘画，也是代表唐代花鸟畜兽画最高成就之一。

ps：这幅画只在每年的9、10、11月份接受展览。

3、富春山居图

藏馆：前半段，浙江省博物馆；后半段，台北故宫博物院。

创作背景：原本是天骄之子的元代画家黄公望，却生不逢时，命运多舛，在历经错失机会，被诬陷入狱等事件后，开始领悟了什么是“无为”，后来从事山水画，后与王蒙、倪瓒、吴镇并称“元四家”。晚年因酷爱富春山水，在青茗筲箕泉（今新民乡庙山坞）结庐定居。

主要内容：描写富春江两岸初秋景色，展卷观览，人随景移，表达了作者亲近自然，回归自我，的隐逸之情。

意义：中国十大传世名画之首，中国山水画的巅峰之作，元代写意画风的典型代表作。

4、百骏图

藏馆：中国台北“故宫博物院”。

创作背景：来自意大利米兰的传教士郎世宁，却一不小心成了清代宫廷绘画领袖，在他中西合璧绘画技法的影响下，形成了别具一格的清代宫廷画风，这幅画就是这样的情况下用了4年时间完成的。

主要内容：其图共绘有100匹骏马，姿势各异，或立、或奔、或跪、或卧，画面的首尾各有牧者数人，控制着整个马群，体现了一种人与自然界其他生物间的和谐关系。

意义：这是中国十大传世名画中唯一一幅带有西方色彩的画作。

5、清明上河图

藏馆：北京故宫博物院

创作背景：在南宋与金对峙的12世纪，阶级矛盾和民族矛盾异常尖锐，处于一触即发的边缘，当时却粉饰在一派升平的假象中。

主要内容：记录了北宋末、徽宗时期，汴河两岸的自然风光和城内的建筑特征，以及民生的“繁华”景象。为后世研究宋朝城市社会生活提供了重要的历史资料，具有很高的历史和艺术价值。

意义：北宋画家张择端存世的仅见的一幅精品，这在中国乃至世界绘画史上都是独一无二的，世界上罕见的文化遗产。

6、汉宫春晓图

藏馆：中国台北“故宫博物院”

创作背景：明代时的江南一带工商业已经非常的发达，经济发展迅速，并且已经出现了资本主义萌芽。

主要内容：描绘初春时节宫廷内的日常琐事，後宫佳丽百态比如说：折枝、妆扮、歌舞、弹唱……等等，其中包含有画师毛延寿为王昭君写像的著名故事。

意义：中国“重彩仕女第一长卷”；成为当时仕女画的时代典范。

7、韩熙载夜宴图

藏馆：现存宋摹本，绢本设色，藏于北京故宫博物院。

创作背景：贵族出身的韩熙载，深谙官场之道，在动荡的社会形势下，为韬光养晦，不惜牺牲自我形象，营造出一副夜夜笙歌、宾客纵情嬉戏的假象出来，李煜就是皇帝派顾闳中去韩府时了解情况，并将此现象绘制出来的。

主要内容：描绘了官员韩熙载家设夜宴载歌行乐的场面。此画绘写的就是一次完整的韩府夜宴过程，即琵琶演奏、观舞、宴间休息、清吹、欢送宾客五段场景。

意义：中国古代画的最高峰，也是中国画发展的一个分水岭。

8、步辇图

藏馆：北京故宫博物院

创作背景：此图描绘的是唐贞观十五年（641年），唐太宗李世民接见迎文成公主入藏的吐蕃使者禄东赞的情景。

主要内容：唐太宗李世民便装接见吐蕃赞普松赞干布派来迎娶文成公主的使节禄东赞的情景。

意义：代表初唐人物画的最高绘画水平，最早记录藏族与中原地区友好往来的历史画卷。

9、唐宫仕女图

藏馆：中国台北“故宫博物院”。

创作背景：唐代是封建社会最为辉煌的时代，也是仕女画的繁荣兴盛阶段，画师们一般取材于现实生活中贵族妇女的行乐活动，迎合了中晚唐时期大官僚贵族们的审美意趣。

主要内容：《唐宫仕女图》是一组五幅中国画，包括《虢国夫人游春图》、《捣练图》、《簪花仕女图》、《挥扇仕女图》、《宫乐图》。

全幅以横向排列的形式展示了人物的各种活动：执扇慵坐、解囊抽琴、对镜理妆、绣案做工、挥扇闲憩等。

意义：展示了“回眸一笑百媚生”的唐代美女形象，成为唐代仕女画的主要艺术特征。

10、千里江山图

藏馆：北京故宫博物院

创作背景：当时民不聊生，国土沦丧，很多爱国人士把收复国土的理想寄情于艺术创作中，宋徽宗也是这样的一个统领者，宋徽宗虽然治国不行，但倒是一个好画师，而18岁的天才少年王希孟就是他一手调教出来的。

主要内容：全卷从左至右大致可分为五段景色描绘，每段画布之间，都以江面隔开，又以桥梁、游船、渔舟衔接或呼应。

意义：我国画史上青绿山水的稀世杰作。

中国十大传世名画是哪几幅？可知排名第一的是哪一幅？

中国十大传世名画是洛神赋图，汉宫春晓图，富山春居图，清明上河图，千里江山图，韩熙载夜宴图。五牛图，唐宫侍女图。步辇图。排名第一的是洛神赋图。

中国十大传世名画之首

《富春山居图》被誉为中国十大传世名画之首，是元代画坛宗师、“元四家”之首黄公望晚年的杰作，也是中国古代水墨山水画的巅峰之笔，在中国传统山水画中取得的艺术成就是空前绝后，

历代莫及的。《富春山居图》纵33厘米，横636.9厘米，是黄公望于公元1348年创作的，创作长达十年，该画曾于清代顺治年间遭遇火焚，断为两段，前半段被另行装裱，重新定名为《剩山图》，现被藏于浙江省博物馆，被誉为浙江省博物馆“镇馆之宝”。

它以长卷形式展现了富春江两岸初秋的秀丽景色，峰峦叠翠，松石挺秀，云山烟树，沙汀村舍，布局疏密有致，变化无穷，达到了“山川浑厚，草木华滋”的境界。